Amb De zero, Quim Salvat obre una nova etapa artística marcada per la maduresa i una manera de treballar més professional. El seu quart disc, el més personal fins ara, transforma vivències, pèrdues i inquietuds quotidianes en cançons que combinen emoció, compromís i una mirada crítica sobre la societat. Enregistrat entre Music Lan i els mítics estudis Abbey Road, el treball també representa un salt en la seva projecció: noves versions en català i castellà, el suport del segell Crea Music i una estratègia de llançament que prioritza els directes i el valor del format físic.
Entrevista: Sandra Lara Fotos: Lulamoon Fotografía i Soto Fotografia
De zero és el teu disc més personal. Com ha sigut tot el procés?
Amb aquest quart treball he pogut treballar d’una manera molt més professional. M’agradaria poder afrontar sempre els projectes així, tot i que no és fàcil, perquè requereix moltes hores de feina i diversos dies a l’estudi d’enregistrament. Sobretot, destacaria el fet d’haver pogut treballar amb el productor Armando Erenas, amb qui ens coneixem des de fa molts anys. Tant ell com jo hem quedat molt satisfets amb el resultat i hem pogut treballar amb molta comoditat, confiança i complicitat.
Com t’ha transformat el disc?
Ha estat la primera vegada que he pogut destinar al projecte tots els recursos necessaris, també gràcies a l’ajut del Govern i al suport de set empreses col·laboradores que han estat fonamentals per fer possible aquest treball: Arquitectura Gil, Vins i Teca Dani, Bar l’Alternativa, Espai de Dietètica Aplicada, Nova Elegance, Pintures Rupestres i Toldos Hernández. La seva implicació ha tingut un paper molt important en el desenvolupament i la professionalització del projecte. Sovint, les gravacions estan molt condicionades pel pressupost i has d’entrar a l’estudi amb un calendari molt ajustat. En aquest cas ha estat diferent. Hem reservat diverses sessions d’estudi i hem pogut treballar cada cançó amb la calma i el temps que consideràvem necessaris. Hem cuidat el disc nota a nota, i crec que això es percep en el resultat final. Tant de bo pogués afrontar tots els meus treballs amb les mateixes condicions amb què he pogut fer aquest.
Un dels pilars d’aquest treball neix de la pèrdua d’un ésser estimat. Com s’aconsegueix canalitzar aquest sentiment en una cançó?
És molt difícil. És una d’aquelles cançons que em toquen molt de prop, que arriben directament a l’ànima i que, fins i tot, em costa cantar. El repte és aconseguir concentrar en tres o quatre minuts tot allò que vols explicar. En el cas de Sempre estaràs aquí, tot i parlar d’una pèrdua i d’un moment molt dolorós, volia que el missatge final fos positiu. La cançó parla d’acceptar el que ha passat, continuar caminant i saber que aquella persona sempre formarà part de nosaltres. Al final, les persones no se’n van del tot mentre no les oblidem. Quan vius una pèrdua així, entens que, mentre les portem a dins i mantinguem viu el seu record, d’alguna manera continuaran estant amb nosaltres.
Quins temes i històries trobem en les cançons d’aquest disc?
Alguns temes són més reivindicatius, mentre que d’altres parlen de situacions quotidianes, d’experiències personals o de persones que ens trobem en el dia a dia. També hi ha cançons que qüestionen aquesta tendència a fer projectes cada vegada més grans i massius, en què, de vegades, es pot perdre l’essència, l’originalitat i la qualitat d’allò que s’ha creat. En definitiva, el disc recull moltes inquietuds i reflexions sobre coses que veiem i vivim habitualment. Són qüestions que fins ara no havia plasmat en una cançó i que, en aquest treball, finalment he pogut expressar.
“Poder escoltar les noves cançons dins dels estudis Abbey Road va ser molt especial”
On has gravat el nou disc?
L’enregistrament del disc l’hem fet a Music Lan, a Avinyonet de Puigventós, Figueres, un dels estudis més reconeguts d’Europa i on també vaig gravar els meus tres treballs anteriors. Tota la part instrumental i les veus dels cors es van enregistrar allà. Després vam agafar tot el material i ens vam desplaçar fins als estudis Abbey Road, a Londres. Allà vaig enregistrar les veus principals, és a dir, la meva veu, i també vam fer tot el procés de mescla del disc. També vam poder dedicar-hi els dies necessaris: vam estar cinc dies als estudis Abbey Road, treballant amb calma i prestant atenció a cada detall. Un cop de tornada, vam fer la masterització del disc i en vam preparar dues versions diferents, ja que el vinil requereix un màster específic.
El disc anirà veient la llum de manera progressiva durant els pròxims mesos. Per què heu decidit fer-ho d’aquesta manera?
En lloc de publicar el disc íntegrament a les plataformes, hem decidit presentar-lo en directe. Als concerts, el públic pot adquirir el treball complet en format físic, tant en vinil com en CD o USB. Així, les persones a qui els agrada el que escolten poden endur-se el disc sencer a casa. Pel que fa a les xarxes i a les plataformes digitals, anirem publicant quatre senzills de manera progressiva. De moment, ja hem llançat un en català, Sempre estaràs aquí, i un en castellà, El suelo del lugar. Pròximament, coincidint amb Meritxell, sortirà el segon tema en català, que es presentarà a través d’Enderrock, iCat i TV3. De cara al novembre, publicarem el segon senzill en castellà. A partir d’aquí, valorarem com funciona aquesta estratègia i esperem que, a principis del 2027, puguem llançar finalment el disc complet a totes les plataformes.
Com va ser l’experiència de gravar a Abbey Road?
Ja havia estat a Londres durant la gravació del segon treball i, per tant, ja sabia què suposava passar per aquest procés. Tu pots considerar que el disc ja està perfecte quan surt de Music Land, però, quan arribes allà, t’adones que encara es poden afegir dos punts més de qualitat amb detalls que potser no havies tingut en compte. Al final, són dues orelles noves o més que escolten el treball des d’una perspectiva externa i més objectiva. La veritat és que va ser una experiència espectacular. Poder escoltar les noves cançons dins dels estudis Abbey Road de Londres va ser molt especial.
Acabes de fitxar pel segell barceloní Crea Music. Què significa per a un cantautor com tu rebre el suport d’una discogràfica com aquesta?
Serà un gran pas. De fet, és un dels moviments més importants del projecte, i per això hem destinat una part de l’ajut a la professionalització. Deixarem passar l’estiu, però, a partir del setembre, començarem a presentar el disc en diferents televisions, tant catalanes com espanyoles, i en alguns dels programes més destacats. Al final, si no formes part d’una plataforma o d’un segell amb una certa força, és molt difícil accedir a aquests espais. Poder presentar les cançons a TV3, per exemple, representa un salt molt important per al projecte. A Madrid també es farà una campanya de difusió específica amb els temes en castellà i esperem que la resposta sigui molt positiva.
Sents que De zero és el passaport per portar la teva música amb molta més força cap al panorama internacional?
Sí, perquè hem preparat una versió de cada cançó en les dues llengües. En funció de quina tingui més bona acollida, ens decantarem més cap a una direcció o cap a l’altra. La idea, però, és intentar portar la meva música més enllà de les fronteres de Catalunya, perquè cantar també en castellà t’obre moltes més portes dins del mercat hispanoparlant.
Com es planteja la gira de presentació del disc durant els pròxims mesos?
Ara mateix estem fent els concerts de presentació del disc. El primer el vam fer al Jambo, aquí a Andorra, i després també vam participar en els Dijous de Rock. Han estat dues ocasions en què el públic ja ha pogut adquirir el material físic, i la resposta ha estat molt bona. A més, ens fa molta il·lusió veure que encara es continuen venent CD. Crec que també hi ha contribuït l’estratègia que hem seguit, perquè qui vulgui escoltar el disc sencer, de moment, l’ha d’adquirir en format físic, ja que encara no està disponible íntegrament a les plataformes digitals. A finals d’agost reprendrem els directes. La idea és actuar tant com puguem perquè la gent pugui descobrir les cançons i, qui ho vulgui, adquirir el disc físic. L’objectiu és que el 2027 el treball es pugui publicar íntegrament a totes les plataformes digitals.
